AGOSTO   2019  
Lunes 26 - 21:00h.
Rock

Tumaca + Corea la Buena
Entrada: 8 €
6 € anticipada


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  • Tumaca + Corea la Buena
    Lunes 26/8, 21:00h.


    TUMACA
    Tus cuatro kilitos de más. Fleshing it out since circa 2019 approx.
    #touchmylemurwithyourfemur

    COREA LA BUENA
    Con influencias del Rock nacional Argentino, el Indie japonés y el Jazz, llega el dúo Multari-Vizcay bajo la producción del venezolano Carlos Larez. COREA LA BUENA nace en 2018, con la intención de transportarte a la época de los grandes compositores rioplatenses en estudio y en directo, con sus armonías y melodías vivaces e irrepetibles.


    Martes 27 - 21:00h.
    Jazz


    Pedro Iturralde Qt.
    Martes 27/8, 21:00h.


    El jazz que nace del saxofón de Pedro Iturralde (Falces, Navarra) ha creado escuela. En los años sesenta del siglo XX su música queda impregnada por el alma andaluza y nace el jazz-flamenco, una fusión de raA­ces que ha resultado venerada y fructA­fera. Su lucha por dar al jazz un estatus de primera división ha sido constante, desde las aulas y desde los escenarios. Pedro Iturralde debutó sobre los escenarios con sólo 9 años y pronto se aficionó al jazz. Completó en apenas un año la carrera de saxofón en el Conservatorio Superior de Música de Madrid, estudios que compaginó con clarinete, violín, piano y armonía. Durante casi una década rodó por Europa y adquirió una curtida experiencia que le sirvió, una vez regresó a Madrid, para compartir cartel con Donald Byrd, Lee Konitz, Hampton Hawes, Gerry Mulligan o Tete Montoliú, entre otras figuras del jazz. En sus composiciones, Iturralde decide marcar el ''espíritu de Andalucía'' y da un protagonismo inusitado a la guitarra flamenca, que toma forma en su álbum Flamenco Jazz (1967). Con este proyecto acude al Festival de Jazz de Berlín, acompañado de Paco de Lucía. AllA­ encandila al público y a la crítica.

    Había nacido una nueva visión del jazz que marca un antes y un después en este género Su conocimiento exhaustivo de la música clásica le ha llevado también a interpretar gran parte del repertorio orquestal para saxofón como concertista y solista.

    Ha formado parte de la Orquesta de Cámara de Víctor Martín, la Orquesta Nacional y las sinfónicas de RTVE, de Asturias y de Tenerife. Asimismo, Joan Manuel Serrat, Miguel Ríos o Luis Eduardo Aute le han requerido como instrumentista

    Su labor como compositor de bandas sonoras de pelA­culas es también destacable, resaltando su trabajo para Viaje a ninguna parte (1986), de Fernando Fernán-Gómez. Su vida ha estado ligada a la educación musical.

    Fue catedrático del Real Conservatorio Superior de Música de Madrid hasta su jubilación en 1994 y su obra 324 escalas para la improvisación de Jazz recibió el Premio del Ministerio de Cultura a la edición más destacada en la contribución a la pedagogía (1990). Ha sido merecedor del primer y segundo premio del Concurso Internacional de Composición de Temas de Jazz en Mónaco con Like Coltrane (1972) y Toy (1978), respectivamente. En 1992 recibió el Premio de la Comunidad de Madrid a la creación musical y ese mismo año su tema Old Friends fue elegido para formar parte del repertorio de la Big Band de la Cumbre Europea de Maastricht.


    Miércoles 28 - 21:00h.
    Jazz


    Pedro Iturralde Qt.
    Miércoles 28/8, 21:00h.


    El jazz que nace del saxofón de Pedro Iturralde (Falces, Navarra) ha creado escuela. En los años sesenta del siglo XX su música queda impregnada por el alma andaluza y nace el jazz-flamenco, una fusión de raA­ces que ha resultado venerada y fructA­fera. Su lucha por dar al jazz un estatus de primera división ha sido constante, desde las aulas y desde los escenarios. Pedro Iturralde debutó sobre los escenarios con sólo 9 años y pronto se aficionó al jazz. Completó en apenas un año la carrera de saxofón en el Conservatorio Superior de Música de Madrid, estudios que compaginó con clarinete, violín, piano y armonía. Durante casi una década rodó por Europa y adquirió una curtida experiencia que le sirvió, una vez regresó a Madrid, para compartir cartel con Donald Byrd, Lee Konitz, Hampton Hawes, Gerry Mulligan o Tete Montoliú, entre otras figuras del jazz. En sus composiciones, Iturralde decide marcar el ''espíritu de Andalucía'' y da un protagonismo inusitado a la guitarra flamenca, que toma forma en su álbum Flamenco Jazz (1967). Con este proyecto acude al Festival de Jazz de Berlín, acompañado de Paco de Lucía. AllA­ encandila al público y a la crítica.

    Había nacido una nueva visión del jazz que marca un antes y un después en este género Su conocimiento exhaustivo de la música clásica le ha llevado también a interpretar gran parte del repertorio orquestal para saxofón como concertista y solista.

    Ha formado parte de la Orquesta de Cámara de Víctor Martín, la Orquesta Nacional y las sinfónicas de RTVE, de Asturias y de Tenerife. Asimismo, Joan Manuel Serrat, Miguel Ríos o Luis Eduardo Aute le han requerido como instrumentista

    Su labor como compositor de bandas sonoras de pelA­culas es también destacable, resaltando su trabajo para Viaje a ninguna parte (1986), de Fernando Fernán-Gómez. Su vida ha estado ligada a la educación musical.

    Fue catedrático del Real Conservatorio Superior de Música de Madrid hasta su jubilación en 1994 y su obra 324 escalas para la improvisación de Jazz recibió el Premio del Ministerio de Cultura a la edición más destacada en la contribución a la pedagogía (1990). Ha sido merecedor del primer y segundo premio del Concurso Internacional de Composición de Temas de Jazz en Mónaco con Like Coltrane (1972) y Toy (1978), respectivamente. En 1992 recibió el Premio de la Comunidad de Madrid a la creación musical y ese mismo año su tema Old Friends fue elegido para formar parte del repertorio de la Big Band de la Cumbre Europea de Maastricht.


    Jueves 29 - 21:00h.
    Humor

    Faemino y Cansado
    Entrada: 16 € sentado
    12 € de pie


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  • Faemino y Cansado
    Jueves 29/8, 21:00h.


    Son sin duda, los mejores exponentes de un humor inteligente, surrealista y fresco que habita en el variopinto panorama español. No necesitan grandes montajes de luces y sonido para adornar sus actuaciones, porque la verdadera esencia de su espectáculo es su presencia, cara a cara, delante del espectador. Y es en ese terreno donde mejor se mueven.

    Su show está bien trabajado y no tiene fisuras; y por supuesto, eso se nota en la respuesta del público, que permanece riéndose durante prácticamente todo el tiempo que dura el espectáculo.

    Absolutamente geniales, no te puedes perder su actuación, porque seguro que volverán a reventar la sala. Señoras y señores....con todos ustedes los únicos artistas que trabajan SOLO POR LA PASTA.


    Viernes 30 - 21:00h.
    Humor y Canciones


    Los Gandules
    Viernes 30/8, 21:00h.


    Los Gandules son una pareja de humoristas aragoneses que lleva desde 2001 sembrando de risas los escenarios por todo el territorio nacional. Con la excusa de parodiar canciones conocidas, este dúo protagoniza un espectáculo de humor plagado con continuas referencias a personajes famosos, programas televisivos o simples experiencias cotidianas. Todo ello visto desde una óptica humorística, heredera del humor surrealista de sus más admirados Faemino yCansado y Monty Python, así como de la socarronería propia de su paisano Luis Buñuel.

    Página web

    Sábado 31 - 21:00h.
    Canción de Autor

    Luís Ramiro
    Entrada: 12 €


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  • Luís Ramiro
    Sábado 31/8, 21:00h.


    Luis Ramiro es uno de los máximos exponentes de la nueva generación de cantautores surgida en el panorama nacional y la auténtica revelación del circuito madrileño reventando cada sala que pisa.

    Introducido de lleno en la programación de las salas más importantes y representativas de canción de autor y eventos musicales importantes posee un estilo propio y muy definido que se basa en unas melodías preciosas y pegadizas que visten unas letras cargadas de sentimiento y frescura, frases que no podrían salir de alguien que no estuviera tocado por una varita mágica.

    Acompañado de una guitarra y con una voz capaz de llenar todos los rincones de la sala, logra una conexión cómplice con el público al que es capaz de transportar de la risa a la melancolía envolviéndolo con anécdotas graciosas y vivencias propias...y ajenas.

    Sus influencias van desde Sabina a Quique González, La Cabra Mecánica, Carlos Chaouen o Los Piratas...

    Su talento no ha pasado desapercibido y su música ha viajado desde México a la Radio Televisión Cubana pasando por un documental Libanés... y a pesar de concentrarse por ahora en el pequeño circuito de música en directo de autor su trabajo no ha pasado inadvertido para las grandes radios y televisiones nacionales a las que ha acudido en numerosas ocasiones.

    Fue apadrinado por Alberto Pérez (La Mandrágora) y ayudado por gente como Hilario Camacho cuando empezaba a hacerse un hueco en el panorama de la música en directo, y ha compartido escenario con Rosendo, Mago de Oz, Ismael Serrano, Carlos Chaouen, Tontxu etc...

    Sus trabajos: 'Por no molestar', 'Rodeado de Genios' y 'Tristefeliz'.

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     SEPTIEMBRE   2019  

    Domingo 1 - 20:30h.
    Jazz


    Sambusa
    Domingo 1/9, 20:30h.


    Sambusa New Generation Jungle es una banda de negros de piel blanca: ocho instrumentistas y tres cantantes con raices en el jazz, el funk y la música africana, que combinan su propio repertorio con temas de Randy Weston, Duke Ellington, Fela Kuti, Abdullah Ibrahim y muchos otros.

    Formación:

    Ana López, Manuela López y Clara González, voces
    Álvaro Cappa, trombón
    Antonio López, saxo tenor
    Julio Gonzalo, saxo alto
    Diego López, guitarra
    Juanma Ramírez, piano
    Javier Calvo, bajo
    Carlos Calvo, congas
    Nico Martínez, batería
    Artista invitado: Joshua Díaz, clarinete

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    Lunes 2 - 21:00h.
    Pop-Rock


    Jesús Bienvenido
    Lunes 2/9, 21:00h.

    Bienvenido es uno de los grandes autores, no sólo del carnaval, sino de la canción en general. Muchos artistas cantan sus canciones, de una gran calidad todas. Además de eso canta y lo hace muy bien. Aquí tienes un vídeo de Jesús Bienvenido (el que está disfrazado de rey) cantando a dúo una de sus canciones con India Martínez:

    https://www.youtube.com/watch?v=_aGLYlRt9CM

    SEAN BIENVENIDOS es el primer disco en solitario del cantautor gaditano Jesús Bienvenido. Tras una larga experiencia en el mundo de la música como autor y compositor de canciones para diversos artistas como Pasión Vega y una amplia aportación al mundo del carnaval como autor e intérprete, Jesús Bienvenido nos trae este primer trabajo.

    En 2010 grabó un disco (canción de carnaval) en el que se llevaron al formato de la canción 12 piezas de sus comparsas y donde participaron artistas como India Martínez, David Palomar, Pasión Vega, Manuel Carrasco, David de Maria y el maestro Javier Ruibal. Ahora, Jesús trae su primer disco en solitario, de la mano de Jesús Lavilla como productor y arreglista de una selección de canciones, propias del autor, que harán viajar al oyente por sonoridades de medio mundo. Jesús Abre una nueva puerta; sean bienvenidos.




    Martes 3 - 21:00h.
    Rock

    Primital Brothers
    Entrada: 12 €
    10 € anticipada


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  • Primital Brothers
    Martes 3/9, 21:00h.


    “Primital Brothers” destapa el tarro de las esencias en un Concierto Deluxe a capela, desgranando lo mejor de casi 10 años de trayectoria. Pimital Brothers está formado por Santiago Ibarretxe, Íñigo García, Pedro Herrero, Adri Soto y Manuel Gonzalez Pilas. Canciones propias y versiones como nunca imaginaste, en un concierto para recordar.

    CONCEPTO PRÍMITAL
    Prímital es un concepto artístico que a través de los sonidos onomatopéyicos crea todo una sub-cultura que conecta con la psicología humana en su lado más puro, creado por Santi Ibarretxe (Bilbao, 1964) compositor, saxofonista, cantante y ex componente del grupo Oskorri.

    PRIMITAL BROS. LA COMPAÑÍA.

    El primer espectáculo de Prímital Bros fue “Tutto per Gina”, la primera comedia a capela de la historia, a finales de 2010 en el Teatro Alfil (Madrid). “Tutto per Gina” fue una obra muy valorada por el público y prorrogada tres veces a petición del mismo. En 2011 y 2012 forman parte del espectáculo multidisciplinar “The Hole” en el Teatro Calderón. En 2013 co-presentan la gala de los Premios José María Forqué y colaboran en el disco debut de Alex O´Dogherty y su banda La Bizarrería y en su presentación en el Teatro La Latina. A finales de 2013, el cantautor y actor Pedro Herrero sustituye a Dani Llull, que pasa a ser director escénico del grupo. Con esta formación estrenan su segundo espectáculo, “El eXperimento”, con un 100% de música original. En 2014 Prímital Bros inicia la gira de “El eXperimento”, con gran éxito de público. Participan, entre otros en el T.A.C. (Festival de Teatro y Artes de Calle de Valladolid), Festival de Humor de Araia (clausura) o Festival Langaia (Lanzarote). Terminan el año con lleno absoluto y ampliación de temporada en el Teatro Alfil en Madrid y el Pabellón 6 en Bilbao, además de participar en la gala de clausura del 26º Festival Internacional de Cortometrajes de Aguilar de Campoo (FICA) y despedir el año con su musical humor con una actuación en la Gala ¡Feliz 2015! de TVE.En 2015 continúa la gira de ''El eXperimento'', y en verano se incorpora a Prímital Bros el cantante y actor Adrián García Soto como bajo del grupo. En Febrero de 2016 presentan en el Gran Teatro Príncipe Pío (Madrid) su nuevo espectáculo, ''Hijos de la Gran Fusa'', con un formato a medio camino entre un concierto y un show canalla de stand-up comedy. El cantante y actor Manu Pilas sustituye en el escenario a Santi Ibarretxe, que continúa su labor como director musical y arreglista del grupo.
    En Octubre de 2016 estrenan su obra más emblemática hasta el momento “The Primitals” coproducida con la compañía Yllana, actuamente de gira por toda España, con más de 250 actuaciones desde su estreno.


    Miércoles 4 - 21:00h.
    Guitarra Fusión

    Aquiles Baez reencuentro
    Entrada: 12 €


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  • Aquiles Baez reencuentro
    Miércoles 4/9, 21:00h.


    Aquiles Báez explora diferentes maneras de ver y tocar su instrumento: la guitarra. En su viaje musical, toma caminos diferentes lleno de melodías y ritmos. Él hace un desvío en el sonido de sus cuerdas, produciendo intercambios y camina sobre esa tierra que suena a trópico con elementos de las culturas de etnias mixtas el Caribe, lo afro-venezolano, la música clásica y el jazz. Es sin duda un representante de una nueva identidad contemporánea con raíces en su natal Venezuela, que busca la construcción de un camino hacia una nueva cultura.

    Extraordinario y versátil músico guitarrista, además de maestro de las cuerdas latino americanas, arreglista y compositor. Su ejecución musical posee un estilo personal e innovador, incorporando sofisticadas armonías con elementos rítmicos, creando así un sonido único que le pertenece, lo que lo convierte en uno de los músicos venezolanos más destacados de los últimos tiempos. Este guitarrista venezolano ha explorado distintos géneros como la música tradicional venezolana, el jazz, el bossa nova, entre muchos otros que le aportan una riqueza y complejidad particular al sonido de sus composiciones. Su talento ha trascendido irremediablemente hacia otras latitudes, convirtiéndolo en una importante referencia de la música en Venezuela y Latinoamérica.

    Como líder, Aquiles posee diecisiete discos con su nombre, mas de 200 grabaciones discográficas con otros artistas, además de participaciones en conciertos con figuras de la música como: Aquiles Machado, Paquito D’ Rivera, Farred Haque, John Patitucci, proyectos como el documental “Calle 54“


    Jueves 5 - 21:00h.
    Reggae

    Banda Jah i Ras
    Entrada: 10 €

    Banda Jah i Ras
    Jueves 5/9, 21:00h.





    Domingo 8 - 20:30h.
    Pop

    Todo Secretos
    Entrada: 15 €
    12 € anticipada


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  • Todo Secretos
    Domingo 8/9, 20:30h.

    homenaje a Enrique Urquijo y a la mejor banda de pop de los últimos 40 años,adémas participará en el homenaje Javier Urquijo Fundador del Grupo ,y todo ello en la emblematica y legendaria sala Galileo Galilei que fué escenario de los inicios de los hermanos urquijo allá por los años 80.

    Sin duda un espectaculo que no te puedes perder.

    Considerados por muchos la mejor banda Tributo de España al Grupo Los Secretos por su escenografia y el sonido que desprenden sus instrumentos yá que utilizan las mismas guitarras y aparatos del grupo.


    Lunes 9 - 21:00h.



    Huérfanos de Krahe
    Lunes 9/9, 21:00h.


    Con miles de Kilómetros compartidos y cientos de escenarios bajo los pies, Javi, Andreas y Fernando tardaron algo más de treinta años en conseguir que el Krahe se aprendiera sus canciones. Sus hilarantes equivocaciones eran, como las toses, un efecto estudiado al milímetro. Nada se escapaba al cálculo de tan taimado trio. Hasta tal punto, que fue tras la muerte de Javier cuando decidieron que lo echaban de menos. Resultó que, a la chita callando, el legado del ínclito Krahe había calado profundamente en muchas y variadas almas que aclamaban por su ausencia.

    Decidieron, pues, que la única manera de sacarlo de la tumba sería la indignación de verse ensalzado en un continuo homenaje.
    Dicho y hecho: ''¡Krahe, indignate y canta!''

    ... y como el Krahe no canta (por pereza), los tres con su cinturón negro de karaoke acometen (con diligencia) la responsabilizar de hacer reír en la desgracia con su exuberante repertorio: donde hubo un valle de lágrimas se hace un corral de cuernos plagado de versos de tornillo, cábalas y cicatrices.


    Martes 10 - 21:00h.
    Canción de Autor

    Julia León
    Entrada: 12 €
    10 € anticipada

    Julia León
    Martes 10/9, 21:00h.





    Miércoles 11 - 21:00h.
    Humor

    Kike Pérez y Aaron Gómez
    Entrada: 12 €


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  • Kike Pérez y Aaron Gómez
    Miércoles 11/9, 21:00h.





    Jueves 12 - 21:00h.
    Pop


    A 10 Pasos de la Fama
    Jueves 12/9, 21:00h.





    Viernes 13 - 21:00h.
    Pop-Rock

    Los Neutrinos
    Entrada: 8 €


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  • Los Neutrinos
    Viernes 13/9, 21:00h.





    Sábado 14 - 21:00h.
    Canción de Autor


    Luís Pastor
    Sábado 14/9, 21:00h.


    Extremeño de nacimiento y vallecano de adopción, empieza a cantar muy joven, en un momento histórico en el que la música era casi subterránea, y se desarrollaba en parroquias, clubs, reuniones de amigos o centros culturales.

    En verano de 1970 salta a recorrer Europa con su guitarra, y a la vuelta, es cuando decide dedicarse de pleno a la canción. Adquiere gran popularidad en 1976, con su disco VALLECAS y su impacto reivindicativo.
    Después de un período de retiro, reaparece en T.V.E. con las coplas del ciego, cancioncillas satí­ricas de la realidad nacional de entonces.

    Su directo, es siempre un lujo y una garantía de calidad.

    Página web

    Domingo 15 - 20:30h.
    Jazz - Flamenco

    Colectivo Estímulo Flamenco Jazz Project

    Colectivo Estímulo Flamenco Jazz Project
    Domingo 15/9, 20:30h.


    “Una compañía internacional inspirada en la esencia del flamenco y del jazz”

    Fundado en 2010, Colectivo Estimulo - Flamenco Jazz Project comparte arte gracias a sus jóvenes músicos procedentes del Royal Conservatory of Brussels, Escuela Creativa de Madrid, y Escuela Flamenca Madrid y Granada. Su recorrido Internacional en escenarios como Alemania y Bélgica, representan la calidad de una compañía que envuelve con magia los compases del flamenco y la armonía jazz.

    Una banda referente del Flamenco Jazz español. Actuaciones cargadas de calidad y calidez. Su musica en directo transporta al oyente en un universo cargado de poesía, generosidad y magia.

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    Lunes 16 - 21:00h.
    Rock


    Fobia
    Lunes 16/9, 21:00h.

    Fobia es una de las bandas más influyentes en la historia del rock latino. Formados en la Ciudad de México hace 30 años, son considerados como una de las mejores escenas de todo el continente. Son una de las bandas precursoras del movimiento Rock En Tu Idioma creado en los años 80, desarrollado en México, España y Argentina.

    Paco Huidobro, Leo de Lozanne, Iñaki, El Cha! y Jay de la Cueva están de vuelta como banda, después de participar individualmente en otros proyectos exitosos, y la gira de celebración de esta increíble reunión incluirá Italia, España y Francia en 2019.




    Martes 17 - 21:00h.
    Tango - Jazz

    Tango Jazz Qt. y Yamila Cafrune

    Tango Jazz Qt. y Yamila Cafrune
    Martes 17/9, 21:00h.


    Tango Jazz Quartet (TJQ) de Argentina, mezcla los patrones melódicos y rítmicos del tango y la música folklórica Argentina con las armonías y la improvisación del jazz.

    Con 20 giras internacionales y más de 25 países visitados, Tango Jazz Quartet actuó en los escenarios más prestigiosos del mundo como el San José Summer Jazz Festival, San José California, el Shanghai Jazz Festival, etc...

    En mayo de 2019, la banda estrenó su concierto para Cuarteto y Orquesta Sinfónica en el Teatro de la Ópera de Ponta Grossa con la Orquesta Sinfónica de Ponta Grossa.

    Yamila Cafrune tiene una extensa carrera y durante años ha sido la cantante número 1 en la música folclórica argentina.

    Atraída por la propuesta de Tango Jazz Quartet de fusión de jazz y música popular argentina, especialmente Tango, decidió unirse al grupo para llevar a cabo un proyecto musical conjunto que tuvo una muy buena recepción en Argentina y que se presentará por primera vezen Europa, en el marco de la XI gira europea de Tango Jazz Quartet, presentándose en Alemania, Francia, Suiza, Austria y 6 ciudades de España, donde también grabarán un álbum en vivo en Valencia.

    Yamila Cafrune, Voz
    Gustavo Firmenich, saxo tenor y clarinete
    Horacio Acosta, piano
    Federico Hilal, bajo eléctrico
    Alejandro Beelmann, batería

    Página web

    Miércoles 18 - 21:00h.


    Briganthya
    Entrada: 15 €
    12 € anticipada


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  • Briganthya
    Miércoles 18/9, 21:00h.

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    Jueves 19 - 21:00h.
    Humor

    Faemino y Cansado
    Entrada: 16 € sentado
    12 € de pie


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  • Faemino y Cansado
    Jueves 19/9, 21:00h.


    Son sin duda, los mejores exponentes de un humor inteligente, surrealista y fresco que habita en el variopinto panorama español. No necesitan grandes montajes de luces y sonido para adornar sus actuaciones, porque la verdadera esencia de su espectáculo es su presencia, cara a cara, delante del espectador. Y es en ese terreno donde mejor se mueven.

    Su show está bien trabajado y no tiene fisuras; y por supuesto, eso se nota en la respuesta del público, que permanece riéndose durante prácticamente todo el tiempo que dura el espectáculo.

    Absolutamente geniales, no te puedes perder su actuación, porque seguro que volverán a reventar la sala. Señoras y señores....con todos ustedes los únicos artistas que trabajan SOLO POR LA PASTA.


    Viernes 20 - 21:00h.


    Conferencia Malas Feministas
    Entrada: libre hasta completar aforo

    Conferencia Malas Feministas
    Viernes 20/9, 21:00h.

    El colectivo Malas Feministas organiza este curso “Debates encendidos”, una serie de encuentros entre posturas enfrentadas en los que el feminismo debatirá siempre con posiciones contrarias.

    El feminismo, que tiene sus detractores, está cargado de argumentos contra las posturas reaccionarias y estos debates pretenden ser ocasiones para contestar a quienes braman contra el feminismo. En ellos se reunirá ante el público a quienes no se encontrarán fácilmente en otros espacios y el primero de estos de debates será entre la feminista Clara Serra y el YouTuber Un Tío Blanco Hetero para discutir acerca de violencia machista, libertad de expresión, sexualidad y políticas de igualdad entre otros temas.

    Tras el debate DJ feminista con música a cargo de Roció Sanz, vocalista de Las Chillers y Monterrosa.




    Sábado 21 - 21:00h.
    Pop


    Cánovas, Adolfo y Guzmán
    Sábado 21/9, 21:00h.


    Cánovas, Rodrigo, Adolfo y Guzmán, también conocidos por sus siglas, C.R.A.G., es un cuarteto español de música pop formado por los músicos Juan Robles Cánovas, Rodrigo García, Adolfo Rodríguez y José María Guzmán. Los cuatro juntos han publicado solamente tres elepés y, aunque en su momento no tuvieron prácticamente éxito, ni de público ni de crítica, con el tiempo se han convertido en un grupo reivindicado por su música, sus letras y sus armonías vocales y han sido comparados con la banda estadounidense Crosby, Still, Nash and Young.

    Los cuatro componentes del grupo se unieron en 1974 provenientes de otras bandas que ya habían tenido éxito: Cánovas había sido el batería de la banda de rock progresivo Módulos y del grupo Franklin; Rodrigo provenía de Los Pekenikes; Adolfo había sido vocalista y guitarrista de Los Íberos; y Guzmán, junto con Rodrigo y los hermanos José y Manuel Martín, habían pertenecido al grupo Solera.

    El mismo año de su formación el grupo sacó su primer disco “Señora Azul”. Este tema, que se ha convertido en el más más conocido de C.R.A.G., ha tenido varias interpretaciones. Según algunos era una crítica contra el franquismo y, más concretamente, contra la censura imperante en aquellos años, aunque los integrantes del grupo desmintieron este punto y señalaron que el tema estaba dedicado a los críticos musicales. La revista especializada Rockdelux lo situó en 2004 en el puesto número 11 entre «Los mejores 100 discos españoles del siglo XX».
    Señora Azul era para muchos una crítica a la censura de la época y gracias a su sutil texto, superó la barrera de los censores en una época en que todo se reducía al “te quiero y vamos a bailar”.

    Tras la escasez de ventas de su primer disco, los cuatro músicos trabajaron como banda de acompañamiento para la cantante Karina y sólo volvieron a sacar un disco diez años después, en 1984, cuando publicaron el álbum “Queridos compañeros” y posteriormente “C.R.A.G. 1985”, al año siguiente. De esta época trata la primera aparición del grupo con sus cuatro integrantes, ya que hasta entonces, en los escasos conciertos que dieron, siempre lo hicieron como trío, Cánovas, Adolfo y Guzmán o Rodrigo, Adolfo y Guzmán.

    En los años siguientes, los cuatro miembros siguieron sus carreras en solitario. Guzmán formó en los años 80 el grupo Cadillac, que participó con el tema Valentino en el Festival de la Canción de Eurovisión de 1986, tras el que se disolvieron después de siete años. Posteriormente, Guzmán editó cuatro discos en solitario.

    En 1994, Rodrigo, Adolfo y Guzmán, sin Cánovas, publicaron un nuevo disco.

    El 28 de junio de 2005 se presentó, con el nombre de “Gran Reserva 30 años”, un disco recopilatorio del grupo en la sala Manuel de Falla de la Sociedad General de Autores y Editores, en Madrid. El trabajo incluía un CD con la reedición de Señora azul; otro con los mejores temas de sus otros discos, una maqueta inédita de 1978 y temas de los grupos Solera, Los Pekenikes, Los Íberos, Los Módulos y Cadillac; y un DVD con sus escasas apariciones televisivas y un pequeño documental sobre el grupo. Durante la presentación, los cuatro músicos interpretaron los temas Los blues, Sólo pienso en ti, Señora azul y Queridos compañeros.

    El 6 de octubre de ese mismo año, el cuarteto dio en la Sala Galileo Galilei de Madrid su primer concierto público en treinta años, en un concierto organizado a través de la Fundación Autor, dentro de la VII Semana de Autor.

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    Domingo 22 - 20:30h.
    Pop

    Alijo con Guaraná y Tontxu
    Entrada: 12 €
    10 € anticipada

    Alijo con Guaraná y Tontxu
    Domingo 22/9, 20:30h.

    ALIJO es un grupo de Pop/Rock Madrileño creado en 2011 que tiene 5 integrantes, batería, bajo, dos guitarras y voz.

    La banda tiene un disco llamado ''Diligencias Previas'' y tres videos oficiales; Mil historias, Canciones inacabadas y Años perdidos.

    En estos momentos preparan un disco de estudio en el que contarán con Tontxu como productor de varias de las canciones.



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    Lunes 23 - 21:00h.
    Pop

    Esther Zecco
    Entrada: 12 €
    10 € anticipada


    PUNTOS DE VENTA DE ENTRADAS ONLINE:


  • https://entradium.com/events/esther-zecco-con-band....




  • Esther Zecco
    Lunes 23/9, 21:00h.


    Esther Zecco nació en Segovia (1985), aunque actualmente vive en Madrid.

    Forma parte del circuito madrileño de cantautores, recorriendo desde hace años los escenarios más emblemáticos de la ciudad.

    Finalista del Certamen de Cantautores del Colegio Mayor Santa María de Europa (2007). Seleccionada en la Muestra de Música Joven de la Ciudad de Segovia (2008). Finalista en el Certamen de Cantautores de Elche (2014). Seleccionada en la Semana de Autor SGAE (2015). Finalista del Certamen de Cantautores ''Abril para vivir'' (2016).

    En 2010 graba su primer EP llamado ''Geografía'' (con la colaboración de Manuel Herrero). En 2013 lanza su primer disco llamado ''Detrás de la pared'' (producido por Álvaro Molinillo). A finales de 2014 lanza su segundo disco ''Bandera blanca'' (un trabajo autoproducido que contiene 7 canciones sencillas y emocionantes, con la colaboración en una de ellas del cantautor leonés Fabián).

    Acaba de lanzar una campaña de crowdfunding para la salida de su tercer disco, ''Carácter retroactivo'', que se presentará el 24 de octubre en la Sala Galileo Galilei (se trata de un disco grabado en directo el pasado mes de abril con la presencia de su público). Contadora de historias cotidianas, canciones intimistas pero llenas de energía, con claras influencias del folk americano. Esther Zecco genera un clima cálido y muy cercano en sus actuaciones en directo.

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    Martes 24 - 21:00h.
    Música Cubana


    Anacaona
    Martes 24/9, 21:00h.

    La agrupación femenina insigne de la música cubana ANACAONA, la orquesta femenina con mayor tradición y mejor calidad artística del Caribe, está cumpliendo más de 85 años de fundada y está integrada por 14 mujeres abanderadas como agrupación femenina de música cubana, la más longeva y la que mantiene el sello que las ha distinguido.

    Conocidas también como “Las Mulatísimas del Sabor” son apreciadas tanto por la crítica como por los bailadores de toda Cuba y de diversos países del mundo.

    También la orquesta ha participado en varias películas como “La Bella de la Alhambra” del director Enrique Pineda Barnet, “Vidas Paralelas” de Pastor Vega y en la coproducción Cubano-Suiza, “Barrio Negro”, así como en los documentales “La ruta del ritmo” del realizador Harry Belafonte.




    Miércoles 25 - 21:00h.


    Cirugía por Turkana

    Cirugía por Turkana
    Miércoles 25/9, 21:00h.





    Jueves 26 - 21:00h.
    Humor y Canciones

    Maru Candel
    Entrada: 12 €


    PUNTOS DE VENTA DE ENTRADAS ONLINE:


  • https://entradium.com/events/presentacion-de-disco....




  • Maru Candel
    Jueves 26/9, 21:00h.

    Música de cómica pena... ¿qué es esto? basicamente yo, ''Maru Candel'', una cómica cantando canciones de pena. (Canciones serias)

    Como much@s sabéis llevo dedicándome al mundo del stand up casi 15 años. Siempre he cantado en mis monólogos desde los inicios. En mi nueva aventura como cantautora, toma relevancia la música, mis canciones.
    Ropa Tendía es otra manera de expresar, un espectáculo tragicómico, honesto, sincero, un compartir experiencias por las que tod@s hemos transitado. Un halo al desamor y al amor por una misma, al rozarse, a la amistad, a la vida, a la buena vibra, a los miedos, al punto de encuentro y de partida.

    Ropa Tendía es música, comedia e improvisación, es el disfrute por hacer lo que más me gusta. La fusión de todo lo que soy como artista, la cómica, la cantante y la actriz bailando la misma coreografía. Es la sentía a flor de piel, la niña pequeña jugando con las palabras. Cada canción es un mundo en sí y no tiene que ver con la otra. 13 prendas, 13 temas donde podrás escuchar de todo, baladas, boleros, rancheras, cumbia,
    rumba y hasta una bulería-reggae.
    El próximo 26 de septiembre estaré con toda mi banda deseando tender con vosotr@s deseando darle vida y aire a este proyecto en el que llevo trabajando dos años y soñando con el, toda mi vida.
    Ojalá te apetezca y puedas venir a compartir con nosotr@s.
    El 29 de agosto ya se podrá escuchar todo mi disco, en todas las plataformas online... por si quieres ir aprendiéndote algún estribillo




    Viernes 27 - 21:00h.
    Canción de Autor


    Javier Ruibal
    Viernes 27/9, 21:00h.


    Treinta años de oficio avalan a este músico creativo y diferente a todos los de su cultura y generación.

    Compositor, arreglista, guitarrista y cantante, autodidacta y heterodoxo, músico de frontera, ejerce como profesional desde 1978 dando numerosos conciertos tanto en España como en otros países. Por la particularidad de su creación y sus formas plurales, es invitado a dar conciertos de diferente orientación: festivales de jazz, world music, etc.

    Fronterizo con el flamenco, siempre se dejó envolver y fascinar por él pero tomando la precaución de no hacerse pasar por lo que siempre quiso dejar claro que no era: un flamenco. No por falta de afición sino por absoluto respeto al mismo. Sin embargo, una buena parte de la nueva música flamenca está directamente influenciada por este artista que se descubre como un auténtico innovador del lenguaje musical y poético.

    Música y textos cuidados con la rigurosidad y esmero que le caracterizan. Buena factura en sus arreglos y una ejecución con la guitarra con mucha personalidad y fuerza. No sólo se expresa bien en solitario sino que se rodea de los músicos más creativos y generosos cuando decide que su propuesta ha de tener más cuerpo y contundencia.

    Ha compuesto para otros artistas como Martirio, Ana Belén, Pasión Vega, Jaiver Krahe o Mónica Molina y ha participado en diversas grabaciones de Pablo Milanés, Joaquín Sabina, Celtas Cortos, Martirio, Carmen París… entre otros.

    Las cualidades de su voz le permiten transitar con libertad y desahogo por las sonoridades del flamenco, la música del Magreb, de india y del Caribe en un ir y venir constante y armonioso que nos invita a creer con firmeza en que la fusión de las músicas y las sangres nos traerá un nuevo lugar de encuentro para la felicidad, un nuevo planeta que está aún en formación.

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    Sábado 28 - 21:00h.
    Pop-Rock

    Tuetano Music: Madres del Mañana + Faneca
    Entrada: 10 €
    8 € anticipada


    PUNTOS DE VENTA DE ENTRADAS ONLINE:


  • https://entradium.com/events/alfonso-gardi-present....




  • Tuetano Music: Madres del Mañana + Faneca
    Sábado 28/9, 21:00h.





    Domingo 29 - 20:30h.
    Varios Estilos

    Certamen C.M.U. Sta. María de Europa
    Entrada: 5 € con cerveza o refresco

    Certamen C.M.U. Sta. María de Europa
    Domingo 29/9, 20:30h.





    Lunes 30 - 21:00h.



    Tania García
    Lunes 30/9, 21:00h.

    Conocida tras destacar en grandes musicales como “Hoy No Me Puedo Levantar”, “40, el musical”, “Enamorados anónimos” o “NINE”, entre otros; Tania García toma ahora las riendas de su carrera musical para presentar su primer EP en concierto.